Tốc độ và tiết tấu Phần 1- Tốc độ

Sau công đoạn rough-cut, các biên tập viên sẽ đặt các shot ở cạnh nhau. Việc tiếp theo sẽ là nhấn mạnh vào những phần quan trọng bằng cách điều chỉnh tốc độ của và nhịp điệu của các shot đó.


Tốc độ

Tùy vào độ dài của các shot khác nhau và người xem cũng sẽ đáp lại bằng các cảm xúc khác nhau trên từng scene.

  • Tốc độ nhanh tạo nên sự căng thẳng hoặc hào hứng
  • Tốc độ chậm hơn tạo cảm giác dễ chịu hoặc suy tưởng.

Biên tập viên phải dựa vào sự cảm thụ của mình để quyết định xem shot nào dành cho sequence nào sẽ đạt hiệu quả cao nhất. Những shot nào sẽ đem lại hiệu ứng hình ảnh để giải thích và mô tả tốt hơn? Thời gian của các shot cần phải canh như thế nào?

Đừng quên là âm thanh cũng rất quan trọng. Chọn lựa những âm thanh tự nhiên phù hợp trong một scene để câu chuyện tiến triển, hoặc chuyển cảnh từ shot này sang shot khác. Thêm vào đó, biên tập viên sẽ quyết định kiểu chuyển cảnh nào cần được sử dụng như cắt trực tiếp hoặc chuyển cảnh từ từ hay phương án thay thế nào đó. Ví dụ, dù là phim kinh dị hay phim hài, chiến lược biên tập phải dựa vào yếu tố bất ngờ.


Thông tin hình ảnh

Thông tin hình ảnh trong shot quyết định thời lượng nó được chiếu trên màn hình. Ví dụ, các shot đại cảnh chứa nhiều thông tin hơn các shot cận cảnh, nên đại cảnh sẽ được chiếu đầu tiên và giữ lại lâu hơn. Shot nào càng chưa lại thông tin thì thời lượng được chiếu sẽ càng dài giúp người xem khám phá và tìm hiểu ý nghĩa đằng sau mỗi hình ảnh.

Các shot có cảnh chuyển động cũng phải để lâu hơn vì người xem cần thời gian để tiếp thu hết các thông tin mới.

Các bản tin với tiết tấu nhanh sử dụng các shot ngắn và chỉ giữ thời gian vừa đủ cho nó chuyển tải thông tin, vì vậy thông tin vần phải rõ ràng và truyền đạt trực tiếp tới khán giả. Các biên tập viên sẽ chọn các shot chứa thông tin quan trọng nhất rồi chuyển cảnh trước khi ánh mắt của khán giả bị lơ đãng.

Ngược lại, các shot cận cảnh chứ ít thông tin hơn đại cảnh và thời lượng sẽ ngắn hơn. Tương tự với các shot hình tĩnh và các shot lặp lại. Một khi người xem đã xem các shot ấy, chúng ta không cần phải chừa bằng nấy thời gian khi chiếu lại lần hai hoặc ba nữa.

Cùng với thời gian và kinh nghiệm, các biên tập viên sẽ phát triển cảm giác về độ dài cần thiết cho mỗi shot ở trên màn hình. Mặc dù không có bất kỳ hướng dẫn cụ thể nào về độ dài của các shot, các bạn có thể làm theo một số quy tắc biên tập sau:

  • Shot nào chứa càng nhiều thông tin, shot đó càng được giữ lâu hơn.
  • Các shot có chứa hành động được giữ lại lâu hơn các shot tĩnh
  • Thời gian xuất hiện của một shot lần đầu sẽ lâu hơn thời gian của những lần nó xuất hiện kế tiếp
  • Các shot ở trong một sequence không nên có thời lượng giống nhau.

Post Author: Tu Vo