Làm sao bạn quyết định được khi nào sử dụng các shot đó?
Biên tập viên là người sẽ chọn ra loại shot thích hợp với bối cảnh và câu chuyện của scene đó. Nếu như đó là scene hai nhân vật đang đối thoại, biên tập viên có thể chọn shot qua vai (Over shoulder shot), nhưng khi đến đoạn đặc tả, shot cận cảnh lại hiệu quả hơn cả. Tùy vào cốt truyện và kiểu thông tin cần được chuyển tải mà biên tập viên cần chọn kiểu shot phù hợp để đạt hiệu quả cao nhất và tạo hiệu ứng về cảm xúc cũng như linh cảm cần thiết cho người xem.
Sau đây là các loại shot lấy hình minh họa từ bộ phim Doctor Who
Cận cảnh
Shot cận cảnh có tác động mạnh mẽ tới người xem. Các shot cận cảnh mô tả rõ hơn hành động và những cảm xúc cá nhân của nhân vật. Một shot cận cảnh càng kéo dài, người xem sẽ càng cảm thấy hiểu và đồng cảm với nhân vật hơn, nhưng đồng thời nếu có quá nhiều shot cận cảnh và để thời gian quá dài thì người xem sẽ cảm thấy ngột ngạt do cự ly khiến họ không thoải mái.
Thêm vào đó, shot cận cảnh còn cho thấy những cung bậc cảm xúc của nhân vật và cả điều họ nghĩ. Chẳng hạn như cận cảnh của một nhân vật phản diện, chúng ta sẽ cảm thấy muốn tránh xa nhân vật này, vì cảm xúc xấu xa hoặc tiêu cực của nhân vật đó sẽ khiến người xem cảm thấy khó chịu.
Cực cận cảnh
Shot này sẽ thu hút rất nhiều sự chú ý của người xem lên nhân vật bằng cách bộc lộ nhiều hơn các chi tiết biểu lộ. Cũng vì thế và cực cận cảnh khiến cho người xem ghi nhớ tốt hơn, bên cạnh đó, nó giúp đẩy kịch tính của scene lên cao trào.
2-Shot
Khi hai nhân vật cùng xuất hiện trong một shot, họ có thể có sự tương hợp hoặc không, tùy thuộc vào scen đó. Nói theo cách khác, 2-shot thiết lập sự thân cận giữa các nhân vật với nhau, và dựa vào hiểu biết của chúng ta với mối quan hệ của hai nhân vật đó
2-shot tương hợp: khi khung cảnh ở trạng thái cân bằng, nhất là khi các nhân vật nói chuyện đối mặt với nhau
2-shot bất tương hợp: khi khung cảnh không cân bằng, khi hai nhân vật nói chuyện hoặc giao tiếp nhưng không nhìn vào nhau
Over-the-Shoulder Shot
Những shot này được sử dụng làm tăng sự căng thẳng, thân mật, đam mê hoặc thù hận. Giống như 2-shot, OTS cho thấy các nhân vật đang ở cùng một chỗ, nhưng khác với 2-shot, một nhân vật không quay mặt về phía camera. Đặc điểm của shot này là camera quay từ vai qua gò má của nhân vật đang quay mặt ngược lại với camera khi nhân vật đó đang đối thoại với nhân vật đang nhìn về phía ống kính.
Point-of-View Shot
Đây là dạng shot để người xem nhìn thế giới trong phim bằng đôi mắt của nhân vật. Nếu người xem nhìn bằng đôi mắt của nhân vật chính, họ sẽ cảm nhận được sự đồng cảm với nhân vật đó, ngược lại, nếu nhìn bằng đôi mắt của nhân vật đối lập, họ sẽ cảm thấy sợ hãi hoặc căng thẳng. Khi cắt để chuyến đến shot POV, biên tập viên thường cho thấy khuôn mặt của nhân vật trước rồi sau đó mới chuyển qua POV của nhân vật đó để người xem biết được mình đang nhìn thế giới thông qua đôi mắt của ai và đôi mắt ấy đang nhìn ai.
Đối với sequence POV của nhân vật đối lập, biên tập viên sẽ để cho người coi biết ai đang nhìn sau đó, hoặc sequence bắt đầu với Over-the-Shoulder shot trước, thể hiện mức độ khoảng cách giữa các nhân vật rồi sau đó cắt sang POV của nhân vật đối lập, sau đó lại chuyện sang POV của nhân vật chính. Cuối cùng, chúng ta thấy được sự tương tác của nhân vật chính.
Nếu tất cả những shot chúng ta thấy đều là POV, chúng ta sẽ không biết được mình đang nhìn qua đôi mắt của ai. Các bộ phim kinh dị thành công khi người xem không xác định được mình đang nhìn bằng đôi mắt của nhân vật nào. Phim kinh dịch có thể hù dọa khán giả nhờ vào việc biên tập không để cho khán giả có quyền được lựa chọn góc nhìn và đẩy họ vào sự căng thẳng cực độ. Không gì khiến chúng ta sợ hãi bằng những thứ ta không biết, như không biết khi nào con quái vật sẽ nhảy chồm lên màn hình.
Nguồn: http://cuvideoedit.com
